Como parte de un cambio/intercambio, movimiento, investigación y (re) descubrimiento constante, este espacio tiene la finalidad de dar a conocer algunas opiniones acerca de la conexión entre danza, kinesiología, sociedad, nuevas tendencias, etc, así como dar apertura al debate constructivo y a la retroalimentación que hoy en día el artista requiere para seguir creciendo.

Contribuyentes del Blog: Alumnos de la Escuela Nacional de Danza Nellie y Gloria Campobello. Especialidad: Contemporáneo.

miércoles, 5 de octubre de 2011






¿QUE TIPOS DE PIERNAS EXISTEN?


Existen dos tipos de piernas genu varo (las rodillas no se tocan cuando el individuio está de pie con los pies juntos y los tobillos en contacto) y genu valgo (cuando el individuo está de pie y las rodillas se aproximan a la línea media del cuerpo, es decir, los talones de los pies están separados y las rodillas juntas). En danza el tener cierto tipo de piernas podría beneficiar, pero yo creo que lo principal es identificar que tipo de piernas tenemos para así trabajarlas de la mejor manera posible y desarrollar nuestras habilidades como ejecuntantes sin importar algún especto físico diferete al de un bailarín "perfecto". Un ejemplo claro es la primera posición en ballet clásico o contemporáneo. El tener unas piernas en varo nos impide juntar los talones al estirar la rodillas pero si separamos lo necesario los talones, para que las rodillas estén cómodas sin apretarse, podremos realizar nuestros ejercicios en primera posición sin ningún problema de lesión física. Para nuestras piernas en varo eso es lo correcto.


Oscar Reyes.

lunes, 3 de octubre de 2011

FACTORES DE CESGO EN LA ALINEACIÓN POSTURAL.

Como lo hemos visto en las primeras clases, la palabra kinesiología, viene del vocablo griego de "kinesis" movimiento y "logo" estudio o tratado, la kinesiología por tanto se ocupa del estudio del movimiento. En nuestra última clase realizamos una práctica que nos brindó una respuesta acerca de la alineación corporal. Se trata de marcar puntos de referencia en el cuerpo y cotejarlos con una referencia vertical y paralela al cuerpo.

La imagen a nuestra derecha, muestra la localización de nuestros puntos de referencia en los planos frontal, lateral y posterior.


Observemos también que la linea trazada en el eje coronal es perfectamente vertical, lo cual nos muestra la posición anatómica correcta. De esta misma práctica surge la inquietud de hablar del riesgo de cesgo. Estos pueden suceder al colocar incorrectamente los puntos de referencia, hablamos que hay unos más difíciles de ubicar que otros, por ejemplo; la ubicación del trocánter y el hueso púbico. Es importante la ubicación correcta de los puntos de referencia, ya que si se ubican de forma incorrecta, nuestra percepción de la verticalidad será errónea y puede llegar a invalidar nuestro objetivo.

Otro factor a considerar será la misma línea con la que se compara el cuerpo, si no esta bien colocada, no será confiable para comparar la alineación.

Las imagen que se muestra a continuación, se tomó en la práctica de alineación postural, podemos ver como fueron mal colocados algunos puntos de referencia, en la oreja y el maléolo, lo cual hace confuso nuestro análisis. Se unieron los puntos de referencia, para hacer más evidente el trazo visualmente.

Se trazó una línea verde reforzando el hilo, que es el eje vertical con el que se comprara al cuerpo, podemos observar que tampoco fue bien colocado y se propone una línea amarilla vertical que conserva un eje más co
rrecto en relación al cuerpo que se quiere comparar.

En conclusión, creo que las circunstancias y el lugar en que se realizó la práctica, dificultaron su buena ejecución, sin embargo es un buen acercamiento y aprendizaje de cómo debemos de observar el cuerpo.



Claudia Guzmán.






domingo, 2 de octubre de 2011

Análisis postural de un Tendú en danza contemporánea.


Al observar y analizar las imágenes de la realización del Battement Tendú (delante, atrás y a lado), trazando una línea de la cabeza a los pies, es decir en la línea media del cuerpo; se puede ver que más que una posición neutral, la tendencia en bailarines de contemporáneo es: con el peso ligeramente hacia adelante, ya que una de las técnicas básicas impartidas en la mayoría de escuelas en México es el Graham, en la cual se hace hincapié a todo momento llevarlo a cabo, ya que es la sustentación de muchos de los movimientos de la técnica. El hecho de poder en cualquier momento caer, rodar al piso, caminar con facilidad dinámica, así como tener una cierta sensación de agilidad avanzada, es de gran importancia para que un bailarín de Graham efectúe con precisión lo que la técnica requiere.


Ahora bien, ¿Qué o quién es un bailarín de Graham? Hoy en día es difícil responder esta pregunta, pues en la mayoría de los casos la técnica es tomada en cuenta como una forma de “entrenamiento del cuerpo del bailarín” para poder después practicar otras técnicas o bailar, muchos le llaman “la base”... sin embargo ¿Qué tan coherente o funcional es esta idea? Lo dejo abierto a opinión pues es otro tema que se llevaría largos debates. A lo que realmente me refiero es... si Martha Graham siguiera viva o bien, alguien perteneciera a la Martha Graham Dance Company entonces se le podría llamar un “Bailarín de Graham”, pero si únicamente se practica la técnica, entonces sólo es “Un simple bailarín de danza contemporánea” que realmente no tendría por qué hacer siempre un Tendú con el peso hacia adelante. Claro que existen tendencias, influencias e inclinaciones a hacer una cosa u otra, pero es importante que un bailarín sobre todo el “contemporáneo” sea fresco y totalmente maleable, es decir: que entre a un salón y tome una clase al cien, haciendo todo como se debe hacer y como lo pide la técnica, pero que saliendo se quite todo “unitardo de estilo” y sea él mismo... Qué difícil! sobretodo cuando ya se tienen interiorizadas ciertas indicaciones; y más aún cuando en una licenciatura la técnica Graham es la única que se imparte diariamente de lunes a viernes... ¿A caso las demás técnicas son menos importantes...? O quizá... será... que ¿Es la única técnica que (más o “en su totalidad”) se conoce en México? ¿Es la única que nos ha llegado sin rupturas/lagunas de conocimiento a través de los años?

¡Cuán necesaria es ya una refrescadita para el bailarín contemporáneo...!

Por otro lado, se concluye que el Battement Tendú realizado por la modelo de las fotos (en las cuales la postura se observa claramente hacia adelante) es “El tendú Grahamiano” (jeje :P)

Ma. Gracia
Saludos a todos los seguidores, la importancia de nuestro blog es el desarrollo de nuestra habilidad como maestros de danza para alcanzar un nivel de excelencia en la practica de nuestra profesión, teniendo los elementos de sustentación teórica para transmitir correctamente la técnica de danza o disciplina dancística que manejamos para fomentar un alto rendimiento con menos porcentaje de lesiones.

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